Margiela-archiv kommt unter den hammer: ein kunstauktion der sonderart

Ein schwülwarmer Donnerstag in Paris, im Herzen von Belleville: Ein ehemaliges Backsteingebäude verwandelte sich in einen Schauplatz der Modegeschichte. Martin Margiela, der stille Architekt der Avantgarde, gab zum ersten Mal in seiner Karriere sein persönliches Archiv frei – und zwar unter dem Hammer. Die Auktion, eine Zusammenarbeit mit den renommierten Auktionshäusern Maurice Auction und Kerry Taylor Auctions, markierte einen Meilenstein: Noch nie zuvor hat ein lebender Designer seine Sammlung so direkt zum Verkauf angeboten.

Einblicke in die seele eines designers

Fünf Stunden lang wurden fast 200 Losen versteigert, darunter seltene Stücke aus Margielas Zeit bei Hermès, die aus dem Fundus seiner verstorbenen Mutter, Léa Boucher, stammen. Salomé Pirson, Mitgründerin von Maurice Auction, bezeichnete die Auktion als „eines der einzigartigsten und historisch bedeutsamsten Ereignisse überhaupt.“ Die Atmosphäre war elektrisch, das Interesse global. Es war mehr als nur ein Verkauf; es war eine Reise durch Margielas kreativen Prozess, eine Enthüllung seiner Obsessionen und seiner unkonventionellen Ästhetik.

Ein besonders heiß umkämpftes Los waren ein Paar Tabi-Stiefel mit Graffiti-Print aus dem Jahr 1991. Diese Stiefel, die von Besuchern der Palais Galliera-Ausstellung „Le Monde selon ses créateurs“ bemalt wurden, erzielen einen neuen Weltrekord für ein Maison Martin Margiela Stück: 364.000 Euro! Auch ein einfaches Top aus grauen Baumwollsocken, entworfen nach der Kollektion Herbst/Winter 1991-92, fand Käufer für beachtliche 117.000 Euro. „Wir hatten gehofft, dass die Tabis gut laufen würden“, so Alex Baddeley von Kerry Taylor Auctions, „aber wir haben mit Summen um die 50.000 Euro gerechnet. Dass sie dann über 300.000 Euro erzielten… Das ist typisch Margiela. Er feierte das Unerwartete, und diese Auktion war voller Überraschungen.“

Mehr als nur mode: ein statement zum thema aids

Der Gesamterlös der Auktion belief sich auf über 1,3 Millionen Euro, ein Teil davon floss direkt an AIDS-Hilfsstiftungen. Die angebotenen Objekte spiegelten Margielas gesamte Karriere wider, von seinen frühen Entwürfen für die Canette d’Or in Antwerpen im Jahr 1984 bis zu seinem abrupten Abschied von Maison Martin Margiela im Jahr 2008. Selbst Stücke aus der Pandemiezeit waren zu sehen – ein Zeugnis seiner unermüdlichen Kreativität, selbst in schwierigen Zeiten. Neben Designentwürfen und Prototypen wurden auch Fotos, Skizzen, Bücher und DVDs versteigert, darunter kuriositäten wie Champagnerkorken aus der Eröffnung seines ersten Pariser Boutiques und sein persönliches Telefon, weiß lackiert mit seiner Nummer darauf, damit er sie nicht vergisst (die Pirson den Bieter warnte, sei nicht mehr aktiv).

Sammlerherzen schlagen schneller

„Wir hatten starke Ergebnisse, besonders angesichts des konzeptuellen Charakters der Auktion“, so Pirson. „Man kann die meisten Stücke nicht tragen.“ Doch die fehlende Tragbarkeit schreckte ernsthafte Mode-Archivare nicht ab. Jean-Denis Franoux, Betreiber des Pariser Mode-Archivs Regarderobes, konnte einige besondere Stücke ersteigern, darunter eine frühe Skizze aus der Canette d’Or und eine Sundial-Ring-Kette aus der SS91 „Garage“-Kollektion. „Es war wichtig, Martin’s Vermächtnis zu sehen und zu spüren“, sagte Franoux. „Jedes Stück ist für mich ein Schatz und wird in einer Vitrine seinen Platz finden.“

Für Liam Neupert, einen jungen Amerikaner, der extra aus New York angereist war, geht es jedoch darum, Margielas Designs zu tragen. Er ersteigerte ein Paar Tabi-Mules aus der SS02-Kollektion, die genau seine Größe hatten. „Ich glaube, wir machen Kleidung, damit sie geliebt und geschätzt wird – und das ist der größte Wunsch eines jeden Designers“, erklärte Neupert. Und mit dem Wissen, dass ein Teil des Erlöses wohltätigen Zwecken dient, war die Auktion auch ein Statement für soziale Verantwortung. Ein lilanes Samt-Badge aus der FW99-Kollektion, bedruckt mit AIDS-Hilfetelefonnummern und dem Zitat ‚There is more action to be taken than to wear this badge, but it is a good start‘, fand einen glücklichen Käufer.

Die Auktion zog hauptsächlich Mode-Archivare, Fans und Museumskurator an, aber auch zugänglichere Stücke wie signierte Bücher und Skizzen ermöglichten es auch Fans mit kleinerem Budget, ein Stück Margielas Geschichte zu erwerben. „Es gibt für jeden etwas in dieser Auktion“, so Taylor. „Man kann etwas besitzen, das Martin gehört hat, für ein paar hundert Euro.“ Denn Margielas Philosophie war immer, zugänglich zu sein – sei es durch die Verwendung von Models von der Straße oder durch die Präsentation seiner Kollektionen an ungewöhnlichen Orten.

Ein besonderes Detail war Margielas tiefe Beteiligung an der Kuratierung der Auktion. Er prägte den gesamten Prozess, wobei er seinem gewohnten, geheimnisvollen Charakter treu blieb. Die fünf Tage dauernde Vorschau, die als Ausstellung präsentiert wurde, rekonstruierte Margielas Atelier, mit Objekten auf weißen Boxen und Mannequins, die von Martin selbst gekleidet und gestylt wurden. „Ich habe ihn nie getroffen“, gesteht Taylor, „aber er und sein Team waren über Nacht da und haben eine atemberaubende Ausstellung geschaffen.“ Die Aura des Geheimnisses, die Margiela umgibt, wird in der heutigen Zeit der sozialen Medien und Überwachung kaum noch zu erzeugen sein. Pirson fasst es treffend zusammen: „Alle jungen Leute hier fragen mich: ‚Wie sieht er aus? Wie fühlt er sich? Ist er in Ordnung?‘ Ich werde diese Fragen nicht beantworten, denn das ist nicht der Sinn der Sache, aber ich kann bestätigen, dass er ein Genie ist, weil er nach Perfektion strebt – und Perfektion bedeutet viel Arbeit.“